Les Arts du spectacle au théâtre, 1550-1700 / Textes édités et présentés par Marie-France Wagner et Claire Le Brun-Gouanvic / Marie-France WAGNER

Public ISBD Titre : Les Arts du spectacle au théâtre, 1550-1700 / Textes édités et présentés par Marie-France Wagner et Claire Le Brun-Gouanvic Type de document : texte imprimé et manuscrit Auteurs : Marie-France WAGNER, Editeur scientifique ; Claire LE BRUN GOUANVIC, Editeur scientifique ; Pierre-Louis VAILLANCOURT ; Louise FRAPPIER ; Jeanne BOVET ; Hélène VISENTIN ; Benoît BOLDUC ; Antoine SOARE ; Dominique LAFON ; Laurence GIAVARINI ; Bénédicte LOUVAT ; Guy SPIELMANN Editeur : Paris : Honoré Champion Année de publication : 2001 Collection : Colloque, congrès et conférences sur la Renaissance Importance : 273 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7453-0462-9 Catégories : Mots-clés comédie-ballet ; rhétorique ; spectacle ; tragédie Personnes concernées CORNEILLE, Pierre ; MOLIÈRE Lieux concernés France Période concernée 16e siècle ; 17e siècle ; 18e siècle Résumé : collectif congrès Note de contenu : Contient : Section I : Du visuel et de l'auditif dans la tragédie renaissante : - Théologie du sacrifice dans la tragédie renaissante / P.-L. Vaillancourt. - Spectacle tragique et conception de l'histoire dans la seconde moitié du XVIe siècle en France / L. Frappier. - Rhétorique et théâtralité : aspects de la déclamation dans la tragédie humaniste / J. Bovet. - Du spectacle du discours au jeu des machines sur la scène française à la charnière des XVIe et XVIIe siècles / H. Visentin. Section II : De quelques considérations dramaturgiques : - Le Récit de la fête ou la dialectique du désir et de la libéralité / B. Bolduc. - Sur un passage mal éclairé de L'Illusion comique : les métiers de Clindor dans le récit d'Alcandre / A. Soare. - Un serpent de mer dans les eaux calmes du moliérisme. La collaboration Molière-Corneille / D. Lafon. Section III : Du spectaculaire : - Quand les bergers se donnaient en spectacle. Mimèsis pastorale et sens commun au théâtre, entre 1607 et 1635 / L. Giavarini. - La Comédie-ballet ou l'impossible fusion des langages / B. Louvat. - Pour une syntaxe du spectaculaire au XVIIe et au XVIIIe siècles / G. Spielmann. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=2906 Les Arts du spectacle au théâtre, 1550-1700 / Textes édités et présentés par Marie-France Wagner et Claire Le Brun-Gouanvic [texte imprimé et manuscrit] / Marie-France WAGNER, Editeur scientifique ; Claire LE BRUN GOUANVIC, Editeur scientifique ; Pierre-Louis VAILLANCOURT ; Louise FRAPPIER ; Jeanne BOVET ; Hélène VISENTIN ; Benoît BOLDUC ; Antoine SOARE ; Dominique LAFON ; Laurence GIAVARINI ; Bénédicte LOUVAT ; Guy SPIELMANN . - Paris : Honoré Champion, 2001 . - 273 p.. - (Colloque, congrès et conférences sur la Renaissance) . ISBN : 978-2-7453-0462-9 Catégories : Mots-clés comédie-ballet ; rhétorique ; spectacle ; tragédie Personnes concernées CORNEILLE, Pierre ; MOLIÈRE Lieux concernés France Période concernée 16e siècle ; 17e siècle ; 18e siècle Résumé : collectif congrès Note de contenu : Contient : Section I : Du visuel et de l'auditif dans la tragédie renaissante : - Théologie du sacrifice dans la tragédie renaissante / P.-L. Vaillancourt. - Spectacle tragique et conception de l'histoire dans la seconde moitié du XVIe siècle en France / L. Frappier. - Rhétorique et théâtralité : aspects de la déclamation dans la tragédie humaniste / J. Bovet. - Du spectacle du discours au jeu des machines sur la scène française à la charnière des XVIe et XVIIe siècles / H. Visentin. Section II : De quelques considérations dramaturgiques : - Le Récit de la fête ou la dialectique du désir et de la libéralité / B. Bolduc. - Sur un passage mal éclairé de L'Illusion comique : les métiers de Clindor dans le récit d'Alcandre / A. Soare. - Un serpent de mer dans les eaux calmes du moliérisme. La collaboration Molière-Corneille / D. Lafon. Section III : Du spectaculaire : - Quand les bergers se donnaient en spectacle. Mimèsis pastorale et sens commun au théâtre, entre 1607 et 1635 / L. Giavarini. - La Comédie-ballet ou l'impossible fusion des langages / B. Louvat. - Pour une syntaxe du spectaculaire au XVIIe et au XVIIIe siècles / G. Spielmann. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=2906

Exemplaires (1)

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
9067	16 WAG	papier	Bibliothèque du CMBV	Salle de lecture	Consultable sur place Disponible

Les foyers artistiques à la fin du règne de Louis XIV (1682-1715) / Anne-Madeleine GOULET

Public ISBD Titre : Les foyers artistiques à la fin du règne de Louis XIV (1682-1715) : musique et spectacles Type de document : texte imprimé et manuscrit Auteurs : Anne-Madeleine GOULET, Editeur scientifique ; Rémy CAMPOS, Editeur scientifique ; David HENNEBELLE ; Don FADER ; Tarek BERRADA ; Thomas VERNET ; Catherine CESSAC ; Laurent LEMARCHAND ; Jean DURON ; Marie DEMEILLIEZ ; Thomas LECONTE ; Catherine MASSIP ; Christian BIET ; Thierry FAVIER ; Nathalie BERTON BLIVET ; Guy SPIELMANN ; Louis DELPECH ; Mathieu DA VINHA ; Anne PIEJUS ; Laura NAUDEIX ; Barbara NESTOLA ; Tatiana SENKEVITCH ; Rebekah AHRENDT ; Jean BOUTIER Editeur : Turnhout [Belgique] : Brepols Année de publication : 2019 Importance : 446 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-503-58619-9 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Résumé : Grâce à la notion de «foyer», une série d'études pluridisciplinaires porte un regard nouveau sur les productions musicales et théâtrales en dehors de la cour de Versailles à la fin du règne de Louis XIV. Les demeures aristocratiques de Paris et d’Île-de-France ont généralement été perçues comme des lieux périphériques, pâles reflets de la cour de Versailles. En réalité, les hôtels particuliers du Marais, où dominaient les sociabilités féminines, la résidence de Philippe d’Orléans au Palais-Royal, celle de la princesse de Conti à Versailles, les pavillons de plaisance bâtis entre Versailles et Paris, les demeures du duc et de la duchesse du Maine à Sceaux ou　encore du roi d’Angleterre en exil à Saint-Germain-en-Laye, s’imposaient comme autant de foyers artistiques fort dynamiques, ouverts au théâtre et à la musique.　 Le présent ouvrage,　qui prend en considération ces différents lieux d’activité artistique comme un ensemble à la fois complémentaire et concurrent, enquête sur leur hiérarchie, leur fonctionnement concret ainsi que sur les　relations qu’ils entretenaient avec la cour. Il met en lumière la tension entre le modèle versaillais, toujours prompt à imposer une norme artistique, et le développement d’autres espaces de création entre 1682 et 1715. En illustrant la faculté des musiciens provinciaux à s’insérer dans les milieux artistiques de la capitale, en cernant l’identité de ceux qui façonnaient les goûts de leur époque et en considérant aussi les stratégies discursives et politiques qui visaient à constituer en foyers certains lieux de production et de performance alternatifs à la Cour, il propose une image plus complète de la vie musicale et spectaculaire de la France à la fin du règne de Louis XIV. Note de contenu : Rémy Campos et Anne-Madeleine Goulet : De la pertinence de la notion de foyer pour l’étude de la musique et des formes spectaculaires à Paris et à Versailles (1682-1715) La Cour, les cours - David Hennebelle : « La grande dépense et le fracas ». Recherches sur l’économie matérielle des patronages artistiques de l’aristocratie au tournant des XVIIe et XVIIIe siècles - Don Fader : Monsieur and Philippe II d’Orléans: A Cultural Influence Beyond their Residences - Tarek Berrada : La musique dans les appartements : Mlle de Guise, le roi et les princes de Condé - Thomas Vernet : Musique et théâtre dans la « maison de ville » de Marie-Anne de Bourbon Conti à Versailles - Catherine Cessac : Les Nuits de Sceaux : derniers feux du Grand Siècle ? - Laurent Lemarchand : Les arts entre Paris et Versailles: le Palais-Royal de Philippe II d’Orléans ou l’absolutisme rénové Des musiciens en partage - Jean Duron : Composer pour les nouveaux foyers : la « fureur » des musiciens d’église au crépuscule du Grand Siècle - Marie Demeilliez : Les collèges, des foyers pour la musique et la danse de théâtre - Thomas Leconte : De la cour à la ville : les musiciens du roi face à l’émergence de nouveaux foyers cuturels - Catherine Massip : Amateurs, professionnels : foyers et professionnalisation progressive des artistes (1680-1715) Un esprit nouveau - Christian Biet : Foyers, chaufoirs, chaleur et hétérogénéité des publics au théâtre. La séance comme contre-pouvoir ? - Thierry Favier : Foyers et dynamique des genres musicaux à la fin du règne de Louis XIV - Nathalie Berton : Le Mercure galant, un révélateur et un passeur de répertoire : l’exemple du petit opéra - Guy Spielmann : Le « théâtre de société », foyer de création (?) - Louis Delpech : « Abends zu einer Concert de Musique eingeladen » : aspects musicaux du séjour parisien de Friedrich August II de Saxe (1714-1715) Foyers réels, foyers imaginaires - Mathieu da Vinha — Fêtes privées entre Versailles et Paris : éléments pour une typologie - Anne Piéjus : Une galanterie très politique : l’image des foyers artistiques dans le Mercure galant - Laura Naudeix : Foyers et territoire: l’espace de la musique dans la Comparaison de la musique italienne et de la musique française de Le Cerf de la Viéville - Barbara Nestola : L’art d’assembler, le choix de partager : la collection de musique italienne des Stuart en France (1689-1718) - Tatiana Senkevitch : The Making of Taste: Rembrandt and French Painting in the End of the Reign of Louis XIV - Rebekah Ahrendt : L’activité des foyers musicaux et théâtraux en Europe vers 1700. Une enquête en coulisses Perspectives Jean Boutier : Pour continuer l’enquête Index des noms propres Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=17347 Les foyers artistiques à la fin du règne de Louis XIV (1682-1715) : musique et spectacles [texte imprimé et manuscrit] / Anne-Madeleine GOULET, Editeur scientifique ; Rémy CAMPOS, Editeur scientifique ; David HENNEBELLE ; Don FADER ; Tarek BERRADA ; Thomas VERNET ; Catherine CESSAC ; Laurent LEMARCHAND ; Jean DURON ; Marie DEMEILLIEZ ; Thomas LECONTE ; Catherine MASSIP ; Christian BIET ; Thierry FAVIER ; Nathalie BERTON BLIVET ; Guy SPIELMANN ; Louis DELPECH ; Mathieu DA VINHA ; Anne PIEJUS ; Laura NAUDEIX ; Barbara NESTOLA ; Tatiana SENKEVITCH ; Rebekah AHRENDT ; Jean BOUTIER . - Turnhout (Belgique) : Brepols, 2019 . - 446 p. ISBN : 978-2-503-58619-9 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Résumé : Grâce à la notion de «foyer», une série d'études pluridisciplinaires porte un regard nouveau sur les productions musicales et théâtrales en dehors de la cour de Versailles à la fin du règne de Louis XIV. Les demeures aristocratiques de Paris et d’Île-de-France ont généralement été perçues comme des lieux périphériques, pâles reflets de la cour de Versailles. En réalité, les hôtels particuliers du Marais, où dominaient les sociabilités féminines, la résidence de Philippe d’Orléans au Palais-Royal, celle de la princesse de Conti à Versailles, les pavillons de plaisance bâtis entre Versailles et Paris, les demeures du duc et de la duchesse du Maine à Sceaux ou　encore du roi d’Angleterre en exil à Saint-Germain-en-Laye, s’imposaient comme autant de foyers artistiques fort dynamiques, ouverts au théâtre et à la musique.　 Le présent ouvrage,　qui prend en considération ces différents lieux d’activité artistique comme un ensemble à la fois complémentaire et concurrent, enquête sur leur hiérarchie, leur fonctionnement concret ainsi que sur les　relations qu’ils entretenaient avec la cour. Il met en lumière la tension entre le modèle versaillais, toujours prompt à imposer une norme artistique, et le développement d’autres espaces de création entre 1682 et 1715. En illustrant la faculté des musiciens provinciaux à s’insérer dans les milieux artistiques de la capitale, en cernant l’identité de ceux qui façonnaient les goûts de leur époque et en considérant aussi les stratégies discursives et politiques qui visaient à constituer en foyers certains lieux de production et de performance alternatifs à la Cour, il propose une image plus complète de la vie musicale et spectaculaire de la France à la fin du règne de Louis XIV. Note de contenu : Rémy Campos et Anne-Madeleine Goulet : De la pertinence de la notion de foyer pour l’étude de la musique et des formes spectaculaires à Paris et à Versailles (1682-1715) La Cour, les cours - David Hennebelle : « La grande dépense et le fracas ». Recherches sur l’économie matérielle des patronages artistiques de l’aristocratie au tournant des XVIIe et XVIIIe siècles - Don Fader : Monsieur and Philippe II d’Orléans: A Cultural Influence Beyond their Residences - Tarek Berrada : La musique dans les appartements : Mlle de Guise, le roi et les princes de Condé - Thomas Vernet : Musique et théâtre dans la « maison de ville » de Marie-Anne de Bourbon Conti à Versailles - Catherine Cessac : Les Nuits de Sceaux : derniers feux du Grand Siècle ? - Laurent Lemarchand : Les arts entre Paris et Versailles: le Palais-Royal de Philippe II d’Orléans ou l’absolutisme rénové Des musiciens en partage - Jean Duron : Composer pour les nouveaux foyers : la « fureur » des musiciens d’église au crépuscule du Grand Siècle - Marie Demeilliez : Les collèges, des foyers pour la musique et la danse de théâtre - Thomas Leconte : De la cour à la ville : les musiciens du roi face à l’émergence de nouveaux foyers cuturels - Catherine Massip : Amateurs, professionnels : foyers et professionnalisation progressive des artistes (1680-1715) Un esprit nouveau - Christian Biet : Foyers, chaufoirs, chaleur et hétérogénéité des publics au théâtre. La séance comme contre-pouvoir ? - Thierry Favier : Foyers et dynamique des genres musicaux à la fin du règne de Louis XIV - Nathalie Berton : Le Mercure galant, un révélateur et un passeur de répertoire : l’exemple du petit opéra - Guy Spielmann : Le « théâtre de société », foyer de création (?) - Louis Delpech : « Abends zu einer Concert de Musique eingeladen » : aspects musicaux du séjour parisien de Friedrich August II de Saxe (1714-1715) Foyers réels, foyers imaginaires - Mathieu da Vinha — Fêtes privées entre Versailles et Paris : éléments pour une typologie - Anne Piéjus : Une galanterie très politique : l’image des foyers artistiques dans le Mercure galant - Laura Naudeix : Foyers et territoire: l’espace de la musique dans la Comparaison de la musique italienne et de la musique française de Le Cerf de la Viéville - Barbara Nestola : L’art d’assembler, le choix de partager : la collection de musique italienne des Stuart en France (1689-1718) - Tatiana Senkevitch : The Making of Taste: Rembrandt and French Painting in the End of the Reign of Louis XIV - Rebekah Ahrendt : L’activité des foyers musicaux et théâtraux en Europe vers 1700. Une enquête en coulisses Perspectives Jean Boutier : Pour continuer l’enquête Index des noms propres Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=17347

Exemplaires (1)

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
PMB2188	COL 109	papier	Bibliothèque du CMBV	Salle de lecture	Consultable sur place Disponible

Le Jeu de l'Ordre et du Chaos / Guy SPIELMANN

Public ISBD Titre : Le Jeu de l'Ordre et du Chaos : comédie et pouvoirs à la Fin de règne, 1673-1715 Type de document : texte imprimé et manuscrit Auteurs : Guy SPIELMANN Editeur : Paris : Honoré Champion Année de publication : 2002 Importance : 605 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7453-0446-9 Langues : Français (fre) Catégories : Mots-clés art du spectacle Résumé : Alors que les recherches sur le "Grand Siècle" - et surtout celles sur les arts du spectacle - se concentrent en fait sur les deux premières décennies du règne de Louis XIV (1655-1675 environ), ce livre se propose de démontrer que la "Fin de règne", période oubliée, voire méprisée, constitua un moment fort de la création dramatique, ainsi qu'une étape cruciale dans le devenir de l'Ancien Régime et l'établissement de la modernité en France. Période marquée non par la décadence, comme on le dit trop facilement, mais par une instabilité révélatrice de désordres fondamentaux, au terme d'une courte période de stabilité illusoire. On croyait le théâtre à bout de souffle, épuisé, incapable de surpasser, d'égaler ou même d'honorer le legs esthétique des Corneille, Molière et Racine; on découvre, en dépit de conditions très précaires, un bouillonnement d'activité et de créativité, où s'élaborent des formes qui pourront encore sembler novatrices au XXe siècle. Cette étude obéit à trois impératifs : privilégier la représentation, et prendre en compte la passion du spectacle comme les exigences de l'économie de marché; relativiser le rôle de l'auteur et de sa biographie pour mieux faire ressortir l'aspect collectif de la création; circonvenir la traditionnelle typologie des genres, qui empêche de poser certains problèmes essentiels à propos d'Å“uvres où le dialogue, le jeu, le chant, la musique, la danse et la machine participaient d'un ensemble bien difficile à résumer en un seul vocable. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=17123 Le Jeu de l'Ordre et du Chaos : comédie et pouvoirs à la Fin de règne, 1673-1715 [texte imprimé et manuscrit] / Guy SPIELMANN . - Paris : Honoré Champion, 2002 . - 605 p. ISBN : 978-2-7453-0446-9 Langues : Français (fre) Catégories : Mots-clés art du spectacle Résumé : Alors que les recherches sur le "Grand Siècle" - et surtout celles sur les arts du spectacle - se concentrent en fait sur les deux premières décennies du règne de Louis XIV (1655-1675 environ), ce livre se propose de démontrer que la "Fin de règne", période oubliée, voire méprisée, constitua un moment fort de la création dramatique, ainsi qu'une étape cruciale dans le devenir de l'Ancien Régime et l'établissement de la modernité en France. Période marquée non par la décadence, comme on le dit trop facilement, mais par une instabilité révélatrice de désordres fondamentaux, au terme d'une courte période de stabilité illusoire. On croyait le théâtre à bout de souffle, épuisé, incapable de surpasser, d'égaler ou même d'honorer le legs esthétique des Corneille, Molière et Racine; on découvre, en dépit de conditions très précaires, un bouillonnement d'activité et de créativité, où s'élaborent des formes qui pourront encore sembler novatrices au XXe siècle. Cette étude obéit à trois impératifs : privilégier la représentation, et prendre en compte la passion du spectacle comme les exigences de l'économie de marché; relativiser le rôle de l'auteur et de sa biographie pour mieux faire ressortir l'aspect collectif de la création; circonvenir la traditionnelle typologie des genres, qui empêche de poser certains problèmes essentiels à propos d'Å“uvres où le dialogue, le jeu, le chant, la musique, la danse et la machine participaient d'un ensemble bien difficile à résumer en un seul vocable. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=17123

Exemplaires (1)

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
PMB1963	15 SPI	papier	Bibliothèque du CMBV	Salle de lecture	Consultable sur place Disponible

Parades : Le Mauvais exemple, Léandre hongre, Léandre ambassadeur / Guy SPIELMANN

Public ISBD Titre : Parades : Le Mauvais exemple, Léandre hongre, Léandre ambassadeur : préface, notes et textes de scène de Guy Spielmann avec la collab. de Dorothée Polanz Type de document : texte imprimé et manuscrit Auteurs : Guy SPIELMANN, Editeur scientifique ; Dorothé POLANZ, Editeur scientifique Editeur : Vijon : Lampsaque Année de publication : 2005 Importance : 370 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-911825-07-1 Langues : Français (fre) Catégories : Mots-clés parade Résumé : Comédie de pur divertissement, la parade se caractérise par une intrigue simple, des personnages-type, des dialogues riches en fantaisie verbale, et un humour axé sur le bas corporel. Issue des théâtres forains, la parade connut, à travers le XVIIIe siècle, une très large diffusion sur les théâtres de société et de Boulevard ; méprisée par la critique, elle a néanmoins marqué les esprits d'un siècle adonné à la théâtromanie. Cette édition envisage la parade en tant que texte performatif pour mieux concevoir comment ces pièces étaient jouées et les raisons de leur succès auprès d'un public populaire autant qu'aristocratique. Elle propose ici trois textes tirés du Théâtre des Boulevards (1756), assortis d'une préface et de notes permettant de prendre la mesure de l'originalité et de la complexité des parades, ainsi que deux "textes de scène" joués par la compagnie SapassoussakasS en 2002-04. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=15688 Parades : Le Mauvais exemple, Léandre hongre, Léandre ambassadeur : préface, notes et textes de scène de Guy Spielmann avec la collab. de Dorothée Polanz [texte imprimé et manuscrit] / Guy SPIELMANN, Editeur scientifique ; Dorothé POLANZ, Editeur scientifique . - Vijon : Lampsaque, 2005 . - 370 p. ISBN : 978-2-911825-07-1 Langues : Français (fre) Catégories : Mots-clés parade Résumé : Comédie de pur divertissement, la parade se caractérise par une intrigue simple, des personnages-type, des dialogues riches en fantaisie verbale, et un humour axé sur le bas corporel. Issue des théâtres forains, la parade connut, à travers le XVIIIe siècle, une très large diffusion sur les théâtres de société et de Boulevard ; méprisée par la critique, elle a néanmoins marqué les esprits d'un siècle adonné à la théâtromanie. Cette édition envisage la parade en tant que texte performatif pour mieux concevoir comment ces pièces étaient jouées et les raisons de leur succès auprès d'un public populaire autant qu'aristocratique. Elle propose ici trois textes tirés du Théâtre des Boulevards (1756), assortis d'une préface et de notes permettant de prendre la mesure de l'originalité et de la complexité des parades, ainsi que deux "textes de scène" joués par la compagnie SapassoussakasS en 2002-04. Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=15688

Exemplaires (1)

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
PMB631	16 SPI	papier	Bibliothèque du CMBV	Salle de lecture	Consultable sur place Disponible

Restitution et création dans la remise en spectacle des oeuvres des XVIIe et XVIIIe siècles : actes du colloque international, Versailles, 29 mai 2008 , Nantes, 30-31 mai 2008 / Jean-Noël LAURENTI  

Public ISBD Titre : Restitution et création dans la remise en spectacle des oeuvres des XVIIe et XVIIIe siècles : actes du colloque international, Versailles, 29 mai 2008 , Nantes, 30-31 mai 2008 Type de document : texte imprimé et manuscrit Auteurs : Jean-Noël LAURENTI, Editeur scientifique ; Rémy-Michel TROTIER ; Jana FRANKOVA ; Jean-Paul GOUSSET ; Raphaël MASSON ; Benjamin PINTIAUX ; Judith LE BLANC ; Sébastien DAUCÉ ; Jessica RODA ; Nicolas SARRE ; Michel UHLMANN ; Marie DEMEILLIEZ ; Émile JOBIN ; Birgit GRENAT ; Catherine CESSAC ; Gérard GEAY ; Bertrand POROT ; Christine BAYLE ; Marie-Geneviève MASSÉ ; Pierre-Alain CLERC ; Mickaël BOUFFARD ; Guy SPIELMANN ; Dorothé POLANZ ; Paola MARTINUZZI ; Guillaume JABLONKA ; Sylvain CORNIC ; Loïc CHAHINE Editeur : [s.l.] : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du spectale aux XVIIe et XVIIIe siècle Année de publication : 2010 Importance : 282 p. Note générale : Annales : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles, Juin 2010, n°4. Catégories : Mots-clés art du spectacle Période concernée 17e siècle ; 18e siècle Résumé : congrès collectif Note de contenu : - Raisons d'un colloque, réflexions et bilan (Jean-Noël Laurenti) Quelle authenticité dans la remise en spectacle d'un répertoire ancien ? - La restitution de scénographies à l'épreuve de l'expérience : un exemple des travaux de l'Académie Desprez (Rémy-Michel Trotier) - Le Théâtre de Cesky Krumlov : une scène authentique ? (Jana Frankova et Jana Spacilova) - Comment recréer dans l'esprit de... Expériences de trois restitutions au théâtre de la Reine, à Trianon et à l'Opéra royal de Versailles (Jean-Paul Gousset) - Les fêtes de Versailles au risque de la reconstitution (Raphaël Masson) - Dans les coulisses de la création, ou de l'autre côté du miroir : l'opéra lullyste à Paris pendant l'hiver 2008 (Judith le Blanc et Benjamin Pintiaux) - Quelle « création » pour la musique ancienne ? (Sébastien Daucé) - La création musicale au coeur d'une démarche de restitution d'une tradition : le cas du revivalisme de la musique judéo-espagnole (Jessica Roda) Le son « baroque » - La vielle organisée (Michel Uhlmann et Nicolas Sarre) - Clavecins anciens et fac-similés : l'exemple des instruments de Tibaut de Toulouse (Marie Demeilliez et Émile Jobin) - Peut-on parler de voix « baroque » ? (Birgit Grenat) - Des siècles nous séparent : quelques réflexions sur l'interprétation de la musique baroque (Catherine Cessac) Le traitement des Partitions - La restitution de Partitions réduites : l'exemple de Sémélé de Marin Marais (Gérard geay) - L'orchestre de Lully : restitution et interprétation à travers l'exemple d'Amadis (1684) (Bertrand Porot) La restitution en danse - La restitution, un leurre magnifique (Christine Bayle) - Spectacles de restitution et spectacles de création (Marie-Geneviève Massé) - La reconstitution, chemin vers la création (Béatrice Massin) - Incorporer les traces dans la restitution historique et spectaculaire (Marina Nordera) Le jeu de l'acteur - Les Bigarrures du Seigneur Bénigne : pour une archéologie de la « quantité » syllabique chez Bacilly (Olivier Bettens) - La diction composite de la comédie : À propos du Bourgeois Gentilhomme (Philippe Caron) - Peut-on « restituer » une comédie de Molière ? (Pierre-Alain Clerc) - Restituer la composition du corps aristocratique sur scène à l'aide du portrait : un cas où l'histoire de l'art peut contribuer à valider, nuancer ou enrichir les traités anciens (Mickaël Bouffard-Veilleux) Expérimentations sur des répertoires à redécouvrir - Jouer la parade au xxie siècle : pourquoi et comment ? (Guy Spielmann) - (Ré)Inventer Léandre (Dorothée Polanz) - Problèmes concernant la restitution des pantomimes créées aux foires Saint-Germain et Saint-Laurent dans la première moitié du xviiie siècle (Paola Martinuzzi) - Restituer les danses du Manuscrit « Ferrère » (Guillaume Jablonka) - Opéras de salon ? La restitution des cantates françaises du début du xviiie siècle (Sylvain Cornic) - Les problèmes liés aux vaudevilles dans la remise en scène d'une parodie d'opéra aujourd'hui (Loïc Chahine) Adresse : [s.l.] : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles, [2010] En ligne : http://acras17-18.org/Fichiers/ACRAS_annales04.pdf Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=13741 Restitution et création dans la remise en spectacle des oeuvres des XVIIe et XVIIIe siècles : actes du colloque international, Versailles, 29 mai 2008 , Nantes, 30-31 mai 2008 [texte imprimé et manuscrit] / Jean-Noël LAURENTI, Editeur scientifique ; Rémy-Michel TROTIER ; Jana FRANKOVA ; Jean-Paul GOUSSET ; Raphaël MASSON ; Benjamin PINTIAUX ; Judith LE BLANC ; Sébastien DAUCÉ ; Jessica RODA ; Nicolas SARRE ; Michel UHLMANN ; Marie DEMEILLIEZ ; Émile JOBIN ; Birgit GRENAT ; Catherine CESSAC ; Gérard GEAY ; Bertrand POROT ; Christine BAYLE ; Marie-Geneviève MASSÉ ; Pierre-Alain CLERC ; Mickaël BOUFFARD ; Guy SPIELMANN ; Dorothé POLANZ ; Paola MARTINUZZI ; Guillaume JABLONKA ; Sylvain CORNIC ; Loïc CHAHINE . - [s.l.] : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du spectale aux XVIIe et XVIIIe siècle, 2010 . - 282 p. Annales : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles, Juin 2010, n°4. Catégories : Mots-clés art du spectacle Période concernée 17e siècle ; 18e siècle Résumé : congrès collectif Note de contenu : - Raisons d'un colloque, réflexions et bilan (Jean-Noël Laurenti) Quelle authenticité dans la remise en spectacle d'un répertoire ancien ? - La restitution de scénographies à l'épreuve de l'expérience : un exemple des travaux de l'Académie Desprez (Rémy-Michel Trotier) - Le Théâtre de Cesky Krumlov : une scène authentique ? (Jana Frankova et Jana Spacilova) - Comment recréer dans l'esprit de... Expériences de trois restitutions au théâtre de la Reine, à Trianon et à l'Opéra royal de Versailles (Jean-Paul Gousset) - Les fêtes de Versailles au risque de la reconstitution (Raphaël Masson) - Dans les coulisses de la création, ou de l'autre côté du miroir : l'opéra lullyste à Paris pendant l'hiver 2008 (Judith le Blanc et Benjamin Pintiaux) - Quelle « création » pour la musique ancienne ? (Sébastien Daucé) - La création musicale au coeur d'une démarche de restitution d'une tradition : le cas du revivalisme de la musique judéo-espagnole (Jessica Roda) Le son « baroque » - La vielle organisée (Michel Uhlmann et Nicolas Sarre) - Clavecins anciens et fac-similés : l'exemple des instruments de Tibaut de Toulouse (Marie Demeilliez et Émile Jobin) - Peut-on parler de voix « baroque » ? (Birgit Grenat) - Des siècles nous séparent : quelques réflexions sur l'interprétation de la musique baroque (Catherine Cessac) Le traitement des Partitions - La restitution de Partitions réduites : l'exemple de Sémélé de Marin Marais (Gérard geay) - L'orchestre de Lully : restitution et interprétation à travers l'exemple d'Amadis (1684) (Bertrand Porot) La restitution en danse - La restitution, un leurre magnifique (Christine Bayle) - Spectacles de restitution et spectacles de création (Marie-Geneviève Massé) - La reconstitution, chemin vers la création (Béatrice Massin) - Incorporer les traces dans la restitution historique et spectaculaire (Marina Nordera) Le jeu de l'acteur - Les Bigarrures du Seigneur Bénigne : pour une archéologie de la « quantité » syllabique chez Bacilly (Olivier Bettens) - La diction composite de la comédie : À propos du Bourgeois Gentilhomme (Philippe Caron) - Peut-on « restituer » une comédie de Molière ? (Pierre-Alain Clerc) - Restituer la composition du corps aristocratique sur scène à l'aide du portrait : un cas où l'histoire de l'art peut contribuer à valider, nuancer ou enrichir les traités anciens (Mickaël Bouffard-Veilleux) Expérimentations sur des répertoires à redécouvrir - Jouer la parade au xxie siècle : pourquoi et comment ? (Guy Spielmann) - (Ré)Inventer Léandre (Dorothée Polanz) - Problèmes concernant la restitution des pantomimes créées aux foires Saint-Germain et Saint-Laurent dans la première moitié du xviiie siècle (Paola Martinuzzi) - Restituer les danses du Manuscrit « Ferrère » (Guillaume Jablonka) - Opéras de salon ? La restitution des cantates françaises du début du xviiie siècle (Sylvain Cornic) - Les problèmes liés aux vaudevilles dans la remise en scène d'une parodie d'opéra aujourd'hui (Loïc Chahine) Adresse : [s.l.] : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles, [2010] En ligne : http://acras17-18.org/Fichiers/ACRAS_annales04.pdf Permalink : https://bibliotheque.cmbv.fr/index.php?lvl=notice_display&id=13741

Exemplaires (2)

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
12939-1	NUM LIV 14 LAU 01	archives numériques	Bibliothèque du CMBV	Espace Numérique	Consultable sur place Disponible
12939	14 LAU	papier	Bibliothèque du CMBV	Salle de lecture	Consultable sur place Disponible

---

1 (1 - 5 / 5)